9月15日，四川老年书画大讲堂（第七期）美术名家讲座在四川福宝美术馆举办。中国美术家协会理事、四川省美术家协会原主席、四川省政协书画研究院执行院长、四川省国画院院长、一级美术师梁时民先生以《四川美术的地域特色与发展脉络》为题，作了三个小时的精彩讲解与现场笔谈。

本土意识，乡土情结

梁时民开讲点出四川美术的地域气质。从罗中立、陈子庄等名家名作，到岑学恭、黄纯尧为代表的三峡画派、李琼玖、李道熙为代表的嘉州画派等地域性画派，梁时民深情阐述自由、独立的美术灵魂，指出四川的美术家更加突出本土意识和个体特性，更加追求不随流俗的独特创造精神。

中国画“入蜀方知画意浓”

梁时民将源远流长的四川绘事娓娓道来，逐次呈现从唐宋黄筌、韦偃、孙位、滕昌祐、贯休、苏东坡等开宗立派的圣贤，到现当代黄宾虹、傅抱石、黄君璧、陆俨少、吴一峰等入川大师，张大千、蒋兆和、石鲁等从四川走出去的美术大家，冯建吴、陈子庄、赵蕴玉、朱佩君、戴卫、彭先诚、李青稞等当代群星。一幅幅难得一见的代表性画作，构成了一道纵贯千年的四川画廊，把“源远流长”“群星闪耀”“承前启后”“继往开来”的四川美术史话讲得栩栩如生。

辉煌灿烂的四川版画／四川油画

梁时民用两个专题，分别讲述了“四川版画”“四川油画”。他如数家珍地展示名家名作，讲述“四川版画”在二十世纪成为全国版画的一面旗帜，为四川美术在全国、全世界都取得巨大声誉。他满怀自豪地回顾上世纪八十年代初“四川画派”的辉煌，及由此起步、走向世界的“四川油画”，深刻揭示了“四川画派”的重大意义，高度赞扬“四川油画”以艺术创作来言说和思考当下社会、文化问题，成为中国当代各个不同历史时期经济政治文化的表征。

四川中国画的特色

老年书画群体，学习创作以国画居多。梁时民针对这方面需求，着重讲解了四川中国画的特色：南北融合，雄秀兼备，灵动变幻，开放包容，多元并进。他以张大千的“泼墨泼彩”、黄宾虹的“青城坐雨”，讲授国画“用水”之法，揭示山水画氤氲、变幻之美。他以刘朴、管苠棡、姚叶红、李晖、钱磊、叶瑞琨等现当代画家名作，深入浅出地论述巴文化、蜀文化、攀西文化、川西高原文化以及传统的儒、释、道文化，如何影响和交织着四川中国画的艺术风格，指导和告诫老年书画学习与创作，一定要从生活中来，到大众中去。

梁时民是当代中国画领域尤其是工兼写花鸟画代表性画家，巴蜀画派核心艺术家之一，兼擅主题中国画创作。他扎根传统笔墨，融合中西绘画之长，突破传统折枝花鸟的小品范式，多用全景式、满构图，画面宏大饱满，笔墨兼工带写，泼墨泼彩灵动，善用肌理语言烘托意境而不喧宾夺主。他的作品将巴蜀自然风物与时代精神相融，既有传统国画的气韵格调，又具备强烈的现代视觉张力，生机盎然、气象开阔，形成雄浑鲜活、雅俗共赏的个人艺术面貌。

此次讲座，由四川省老年书画研究会主办，四川省老干部活动中心协办。在四川福宝美术馆设立主会场，四川省内各市州、部分县市区设立集中视听分会场，线上线下以直播方式同步举行，数千名听众聆听了讲座。四川省老干部活动中心二级调研员黎丽，四川省老年书画研究会原会长陈荣仲，会长杨勇，常务副会长任晓春，副会长余仪、冉从恒，秘书长向运成在主会场出席，杨勇会长主持讲座。

听取讲座之后，各地听众纷纷点赞，热烈讨论交流，反映受益匪浅。这场高水平的专题授课，使听众理清了四川美术的发展脉络，读懂了川派绘画独有的精神气蕴，明晰了本土题材创作的思路方法，开阔了艺术视野，提升了审美认知，为今后立足四川山水人文开展绘画创作指明了方向。

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图/主办方

画家简介

梁时民

，1959年生于四川梓州。中国美术家协会理事，中国美术家协会中国画艺委会委员，中国美术家协会策展委员会委员，一级美术师，享受国务院政府特殊津贴专家，中央文史研究馆书画院研究员，中国画学会理事，原文化部国际艺术研究会理事，中国徐悲鸿画院常务副院长，四川省学术和技术带头人，四川省专家评审委员会委员，四川省文联主席团顾问，四川省政府文史研究馆馆员，四川省政协书画院执行院长，四川省美术家协会名誉主席，四川省国画院院长，四川省花鸟画会会长，四川艺术创作交流促进会副会长，四川省诗书画院艺委会委员，北京国画院院长，山东省国画院顾问，成都美术家协会顾问，成都画院顾问。

梁时民是著名的花鸟画家，在此之外，他还主攻山水画，他师承齐白石，宗齐白石、吴昌硕水墨之长，同时进行其他空间的开拓与发展，他的题材更加广泛，以全景式构图见长，吸取西方绘画的视觉，使画面更加有冲击力，色彩上以冷色调为主，色墨饱满，同时加入朱红等暖色调，使整个画面更加生机勃勃。美术报主编王平先生说：“梁时民在工兼写花鸟的杰出成就无疑是齐白石之后不可或缺的代表人物之一”，纵然大师很难超越，继承大师前辈的同时梁时民一直在不断的开拓进取，不管是题材、构成、色墨及意境等方面都形成自己独特的风格，成为新的标杆。