这个夏天，东山岛澳角村的前江沙滩，悄然完成了一场自然、艺术与人的深刻对话。

被“龙、虎、狮、象”四座奇岛环绕的天涯澳角，宛如一座天然的“海上动物园”。而在前江沙滩上，7组由海废材料再生而成的艺术装置静静矗立，以童话之家的姿态与远处的象屿遥遥相对，守护着这片纯粹的渔港沙滩。

当八月渐近尾声，落日缓缓沉入海面，晚风裹挟着咸湿的浪漫吹过海岸，“光！海与人的诗歌”澳角闽台海洋文化艺术季装置展迎来了别具特色的体验——我们邀请游客一起潜入了

周末限时手作快闪和一场名为“抓住摸鱼的尾巴，今夜我们在澳角”的夜晚海边限时约会

。

夜色渐浓，海岸上的装置被微光点亮。在策展人、驻地艺术家

邱宪章老师

的带领下，大家漫步海岸，开启了一场沉浸式的“深夜看展”。

从项目最初的策划构思，到艺术装置如何一步步进入海岸；从创作者的观察，到当地居民的参与，大家在一件件作品之间重新认识澳角。

来自台湾宜兰的邱老师，过去往返两岸俯瞰高空时，总会在航线上看见一片独特的X型海湾。机缘巧合来到澳角驻地创作，才惊喜地发现这里正是昔日万米高空下拍下的那个“转折点”。

于是，一次偶然的经过，变成了一场真正走进地方的创作。

从前期深入渔村深入走访、与村民围坐唠嗑，到在海废回收场里“淘”出废弃渔网、渔业浮标；从台湾成熟的海废再生经验，到与在地居民、两岸创作者共同动手完成新的艺术创作，这些作品让“海废再生”不只是一个艺术概念，而成为一次真实发生在地方生活中的共创实践。

导览不止是看作品本身，更是让大家看到艺术家、共创者、在地居民共同付出的点滴，也看到艺术可以来自生活，也可以重新回到生活。

一张旧渔网、一个废弃浮标，都可能成为创作的起点；一个渔村、一片海，也可以成为艺术发生的空间。

导览落幕，但艺术共创延续了这场温度。大家来到想想想 Cafe，开启了一场把“海洋废弃物”转化为“生活美学”的

趣味手作互动

。

这一次，大家不再只是观看作品，而成为这场艺术的创作者。

那些曾经用于渔业生产的废弃渔网浮标，经过打磨、改造与装饰，重新变成独一无二的冰箱贴或彩铅笔。每个人都可以按照自己的想法进行创作，于是，一块曾经被大海淘汰的材料，在参与者手中获得了新的形态。

这或许正是对“海废再生”理念最生动、最触手可及的实践，也让一段属于澳角的海边记忆，凝结成一件可以被带走的浪漫纪念品。

从海废装置，到夜间导览，再到浮标手作，这场活动真正串联起来的，是人与海、人与地方、人与艺术之间的关系。

夏末正在离开，但澳角的海风依然会吹过前江沙滩，潮汐依然会一次次抵达。而那些留在海边的艺术装置，则像一群安静的守望者，与远处的岛屿、渔船和村庄一起，继续讲述属于澳角的童话故事。

「光！海与人的诗歌」海洋艺术展仍在持续，这场人与海、艺术与地方之间的对话，才刚刚开始。欢迎更多朋友来到天涯澳角，漫步沙滩，听海浪弹奏，赴一场山海、艺术与人文相握的浪漫之约。